《TAMA在我家》#17 馬面人 (兩棲人 Amphibious / 馬面塾）
牠是一匹馬嗎？他是一個人嗎？都不是！他是「馬～面～人～」不論是從網路影片，還是在現場演出，相信一定很多朋友都對這位戴著馬頭頭套，腳踩著飛快雙踏，站起來又高又壯的大隻佬鼓手印象十分深刻吧？他不但是樂團 兩棲人 的專業演出者，教學平台「馬面塾」的職業教育家，也曾發行過個人專輯，更在最近換購新鼓成為我們的 TAMA好朋友 呢！本期《TAMA在我家》就前往了馬面人位於台中的工作室，帶大家一探馬頭下的奧秘～
Q: 你是怎麼開始打鼓的呢？
A: 「我在國二的時候開始練摔角，當時不論是日摔或美摔，那些選手的出場曲幾乎都是 重金屬，也讓我愛上了這種音樂類型，而摔角迷之間也會彼此交流音樂，我因此認識了其中一位是專門聽極端金屬的，他帶我去了台北的『傑笙唱片』，就在那我買了 Cradle of Filth 的專輯，雖然完全看不懂歌詞在講什麼，但他們的音樂讓我感受到『我很獨特！』回家後用耳機聽覺得不過癮，就用我爸的音響大聲放出來，而且我不但聽黑金屬，還會買樂團的周邊，像是倒十字架的項鍊或是帶刺的手環之類的，結果身為虔誠基督徒的我媽看到整個瘋掉😆
學了不到一年，因為家裡的經濟狀況不允許再讓我學打鼓，而16歲已經可以打工了，我就決定要半工半讀！我去家裡對面的7應徵，當時時薪只有76元😂 雖然這讓我可以繼續學鼓，卻也根本不用想能早起搭車上學，所以後來我就乾脆不去學校了😅 兩棲人的主唱是我高中同班同學，身為班長的他還打電話來我家關切😂 當然也因為這樣，不但考試缺兩次，還抽煙被抓到，騎機車被抓到，帶酒去學校也被抓到，一堆問題，學分不夠無法升級，反正我也不想唸書，就決定休學了～ 不過休學後我就有更多時間可以打工可以學鼓，也存錢買了人生的第一套鼓～」
Q: 怎麼開始玩樂團的呢？
A: 「我後來降轉到另一間學校，又從高一開始重讀，因為這兩間學校都沒有熱音社，所以我一開始玩團其實是在樂器行由不同樂器的學生湊起來的～但其他人後來都不太想跟我玩，因為我上台兩次都烙賽😅 其中一次是表演 五月天 的《憨人》，我根本亂打，而且直到長大開始教鼓之後我才發現原來那首是 shuffle 😂 為此我還特別買了一張五月天的專輯每天反省😂 後來我在台北組了第一個樂團，在當時西門町的 杰克練團室，練一些 L'Arc～en～Ciel 的歌，還有一些『我以為我會打但其實我根本不會打』的黑金屬，不過那團的主唱和吉他手根本也不是那種風格的，而且還沒有bass手😂 就這樣我每個月還去台北練兩次團，真的不知道在幹嘛😂
成為馬面人之後，我開始錄Drum Cover影片，但 陳柏州Q毛老師 在某次的講座中建議我，如果想要進步的話，應該要去做自己的音樂而不是一直cover別人的東西，而且我的偶像 George Kollias 在大師班時也跟我講了同樣的話，於是當『兩棲人』的主唱也就是我高中班長，打算要把一度暫停的樂團重新開始運作時，我看到他發文就決定加入了，從2015到現在也六年了嘍～」
Q: 「馬面人」是如何出現的呢？
A:「以前有個學生問我為什麼不去街頭表演，我的回答是一來我就不是走這個路線的，二來我又不是什麼帥哥美女還那麼大隻沒有人想看啦，結果我學生居然說『你可以戴個面具啊～』所以我隔天就真的買了幾個面具回來😆 最後我選了 斑馬頭套，因為我覺得很鏘！然後錄了第一隻Drum Cover影片，是 少女時代 的《GEE》，結果反應很不錯有六、七千的觀看數，於是我就戴著斑馬頭開始了我的音樂活動～ 一開始我都挑一些可以簡單處理的流行歌曲，但漸漸覺得這樣無法展現出我真正的能力，於是就花了兩三週練了L'Arc en Ciel的《いばらの涙》，這首歌真的又臭又長又難打😂 雖然它讓我花了兩週才把它錄完，卻也讓大家發現『原來馬面人是認真的不是在搞笑！』同時我也成立了粉專，一開始叫『人肉馬面人』，但被臉書警告帶有猥褻成分😅 所以才改成『馬面人 HorseMan』，並漸漸以這個身份獲得更多的注意～』
Q:「馬面塾」這個專業教學系統是怎麼產生的呢？
A: 「隨著教學的資歷增長，我開始覺得可以整理並發展屬於我自己的 雙踏教學邏輯與系統，於是我開始研究 踏板的構造，研究 力學原理，研究 肌肉學 等等，盡可能地想把踩踏的動作原理解說的夠清楚，讓學生可以在短時間內學會，這可以讓他們建立起自信，進一步對於別的東西也能產生信心～當發現這是可行的教學方法之後，我反而是開始教學生一些很難的歌曲而非一般的流行歌，比如說我讓一位小學四年級的學生打 Cannibal Corpse 的《Hammer Smashed Face》，我也教了 Pay money To my Pain 的《Same as you are》，L'Arc en Ciel 和 Metallica 的歌，甚至也有 Deep Purple 的《Burn》和 Iron Maiden 的《The Trooper》等等，很難想像小學生在打這些歌吧？這些都是很難處理的歌曲，但我會跟學生們仔細解釋要如何去聽去練，他們很多都在幾堂課之內就可以錄Cover影片了～針對 雙踏雙擊 這個技巧，以及如何快速練習的方式，我也舉行過巡迴講座，讓『馬面塾』得以更推廣出去～
另外我也遇過一些有學習障礙的學生，為了能教他們，我還有特別去上課進修，想挑戰能不能把他們教會，結果是，不能.... 我會對於『為什麼你們都聽不懂我在講什麼』大爆氣，但也因此讓我發現了，原來我自己小時候也有學習障礙....有的學生家長表示小孩有閱讀障礙，看不懂譜，會跳行，我才發現原來我以前也有閱讀障礙....於是我就開始調整方式與步伐，不要再講類似『別人都可以為什麼你不行』這樣的話，而是帶著他們一步步慢慢去做，當對學習這件事產生信心後，他們就會很專心地去把這件事情做完，學習障礙的問題也能獲得顯著改善～ 當大家知道馬面人不只可以教Metal教雙踏教很難的東西，他也可以教有學習障礙的學生，學生數量就因此逐漸增長了～
很多人覺得教學是工作，但對我來說教學是 興趣～我從在樂器行代課開始，到現在已經教18、19年了，馬面人這個身份也8年了，我一直很喜歡跟學生分享『我是怎麼做到這個事情的』， 也喜歡看著學生能夠聽懂並真的把東西練起來，能讓學生們真心喜歡上打鼓課，就是我在教學中所獲得最大的成就感了！」
Q: 怎麼會想要換TAMA的鼓呢？
A: 「我剛開始錄Drum Cover影片的時候，因為什麼都不懂，所以都是用很土炮的方式錄，完全不能剪輯只能『一次打到好』，常常錄一首就耗了六七個小時，又得戴著面具，還沒錢裝冷氣，真的是會打到絕望....😭 後來我一個懂錄音的朋友看了我的方式整個大傻眼，才一步一步地帶我學會使用正常的設備與步驟錄音，也因為這樣，讓我能夠把以前一些很『秋』的氣給掉～ 以馬面人的身份第一次公開表演時， 大家都對我苦練已久的雙踏雙擊為之驚訝，那種『這輩子就是想被人矚目現在終於被矚目到了』的感覺，真的讓我很爽，也對我雙踏的速度非常有自信！直到我開始錄音，看到那個錄出來的結果....我真的對過去的狂妄感到非常羞恥啊....😭😭
雖然我花了很多精力重新練習，但兩棲人的第一張專輯，我的鼓都還是用midi做的，直到請現任 血肉果汁機 的吉他手 Matt 來當製作人，我才進行了人生第一次的正式錄音，也就是 兩棲人 的作品《童年》，也因為有了這次的經驗，再加上 Q毛老師 發了自己的創作專輯，讓我知道原來鼓手也是可以做到的，所以才決定要弄自己的專輯，最後於2020年完成了迷你專輯《Apocolips of Love》，並且又在隔年發行了單曲《For Sister》與《Gravity of love》，這個過程也讓我對於器材的聲音與音樂的畫面有了更多的認識～
錄完這些作品後，我最大的感觸是，我原本用的鼓真的有夠難錄😰 聲音有夠難催，打起來有夠吃力，每次錄完都覺得我的手腳要報廢了...這也讓我興起了換鼓的想法，加上曾經在不同的地方都打過TAMA的鼓，於是在和 音鋪 小胖 討論過後，最後就決定買TAMA了！」
Q: 拿到之後有什麼感想呢？
A: 「我最大的感想是『為什麼不早點買TAMA啊！』真的超級好錄的！大鼓和Tom的反應都很快，在打高速的樂句時不會有過多的嗡嗡聲吃掉顆粒，只要把tone調好，甚至連膠帶都不太需要貼呢！ 我之前那套雖然也是雙大鼓，但其中一顆大鼓是後來才另外買的，所以兩顆之間的pitch落差還是有點大，不過這次的我是一口氣就訂了兩顆大鼓，所以聲音聽起來完全就是一組的～
這套雖然拿到手之後還沒有太多時間可以試，但每次錄下來的聲音都很滿意，也對兩棲人和我自己的新作品接下來的錄製感到期待～ 我發現器材會跟著人而影響到你在錄音時的心情和情緒，用TAMA之後就會讓我覺得錄音時可以很放心地去打，我不需要很大力，每個聲音就能輕鬆到達我心中想要的定位～
另外我不是一個會重敲銅鈸的人，而之前那套鼓會讓我變成鼓肚要打很重，但打鈸卻要收力，雖然幾年下來也習慣了，但確實還是會影響到我的一些直覺，而我覺得Metal應該是一個很直覺的音樂，往往演奏中稍微想一下就會產生影響....而現在TAMA就不會有這種顧慮，我可以用一樣的力量去打鼓和鈸，換了後真的覺得超爽的！」
Q: 尺寸規格上的選擇呢？
A: 「我都亂選😂 我之前那套的Tom是10”x8”和12”x9”，另一套則是10”x7和12”x8”，而我不想要再買一套重複尺寸的鼓，所以就選了Hyper-Drive的10”x6.5”和12”x7”，當時和小胖討論的時候他還疑惑了一下，他覺得我應該是 Lars Ulrich 那種老派的，我就說『因為我沒有啊～』😂 至於大鼓是22”x16”，這個就真的是學Lars的了，因為我覺得22”x18”雖然聽起來很爽，但延音還是有點太長，變成我得用更大力去催，而22”x16”不但錄音後聽不出來差別，也讓我踩起來真的很有感覺，快速的反應使我在高速的演奏下依然能獲得很大的顆粒～」
Q: 對於Walnut/Birch的感覺如何呢？
A: 「我本來對Birch和Walnut的印象，都覺得他們好像會很暗？但這套Birch/Walnut在中頻的表現相當大顆，而高頻的部分也不會刺或消失，是一套打了我會很開心的鼓～ 自信心都回來了考試都考一百分呢！」
Q: 有考慮過Performer嗎？
A: 「一來是它用的大鼓腳(Kick Spurs)等級比較低，二來是他的大鼓一面只有8個lug～ 我小時候在學鼓的時候，有一個鼓手跟我分享說『通常高階的鼓組大鼓都有10個lug』😂 當然我後來知道不是這麼一回事，但我就是被催眠了😂 不過主要還是因為我想要買有Birch的，所以最後選了比較高一階的Walnut/Birch，但我後來也打過Performer，其實也很ok啊😆 總之就是這樣很鳥的理由啦～」
Q: 顏色上的選擇呢？
A: 「我選超久的！我之前那套黑色烤漆的鼓被尻到了，我還拿黑色奇異筆去補，結果有色差😂 我就想說這次買一個貼皮的，就算尻到也不會心痛～ 我最喜歡的TAMA貼皮色是以前Superstar的藍色水波紋和白色水波紋，當時樂器行有進，我覺得很漂亮，可惜現在也沒有了～ 當時在選顏色的時候，已經猶豫到在想要不要乾脆買Starclassic Maple好了😂 不過因為我也沒有貼皮的鼓，後來就朝這個方向去挑，也參考了幾位不同鼓手朋友的鼓組，然後在YouTube上看到一位打鞭金的鼓手用這個 Red Oyster 色，我覺得夠騷包夠壞！再加上最後的致命一擊，小胖跟我說『這個顏色台灣沒有人有！』所以就決定選它了～」
Q: 接下來有什麼計畫呢？
A: 「我還有好多首個人作品要錄，而且我要用 TAMA 錄！兩棲人的新歌也是，雖然不少人說『Metal嘛midi key一下就好了啊比錄真鼓方便多了』，但我就超度爛這句話！我就是 無法接受音樂作品裡面的東西不是我自己打的！我要把 自己提升到可以錄metal！希望今年的產值可以有 十首～ 同時也在籌備進行我第二部的線上教學，想把我會的東西通通都用影片記錄下來，這是受到已故的 Pat Torpey 影響，他的兩部教學帶把他的rock傳承了下來，我覺得這非常重要～」
Q: 你是怎麼開始打鼓的呢？
A: 「我在國二的時候開始練摔角，當時不論是日摔或美摔，那些選手的出場曲幾乎都是 重金屬，也讓我愛上了這種音樂類型，而摔角迷之間也會彼此交流音樂，我因此認識了其中一位是專門聽極端金屬的，他帶我去了台北的『傑笙唱片』，就在那我買了 Cradle of Filth 的專輯，雖然完全看不懂歌詞在講什麼，但他們的音樂讓我感受到『我很獨特！』回家後用耳機聽覺得不過癮，就用我爸的音響大聲放出來，而且我不但聽黑金屬，還會買樂團的周邊，像是倒十字架的項鍊或是帶刺的手環之類的，結果身為虔誠基督徒的我媽看到整個瘋掉😆
國三的時候去了台中的『玫瑰唱片』，以前都有紅標配綠標的特價活動，兩張CD只要299元，我就從一堆日本專輯中挑了一張 X Japan ～ 我以前是一個很叛逆很壓抑又孤僻的人，所以當《紅》那首歌從CD隨身聽放出來時，在上課偷聽的我忍不住爆哭😭 那是一種靈魂受到解放的爽快感！後來到了國中畢業典禮的那天，我早上還跟著同學去打群架，下午就搭著公車去樂器行報名學打鼓了😂 更猛的是，我其實沒有錢，也根本不知道學打鼓要多少錢😅 回家後跟我媽說我想學打鼓，一次還得繳三期學費，我媽的反應居然是『喔？好啊，不要打架就好了！』於是我就開始打鼓了～
《紅》一曲以收錄在X Japan於1989年發行的《Blue Blood》專輯中的版本最為知名
學了不到一年，因為家裡的經濟狀況不允許再讓我學打鼓，而16歲已經可以打工了，我就決定要半工半讀！我去家裡對面的7應徵，當時時薪只有76元😂 雖然這讓我可以繼續學鼓，卻也根本不用想能早起搭車上學，所以後來我就乾脆不去學校了😅 兩棲人的主唱是我高中同班同學，身為班長的他還打電話來我家關切😂 當然也因為這樣，不但考試缺兩次，還抽煙被抓到，騎機車被抓到，帶酒去學校也被抓到，一堆問題，學分不夠無法升級，反正我也不想唸書，就決定休學了～ 不過休學後我就有更多時間可以打工可以學鼓，也存錢買了人生的第一套鼓～」
Q: 怎麼開始玩樂團的呢？
A: 「我後來降轉到另一間學校，又從高一開始重讀，因為這兩間學校都沒有熱音社，所以我一開始玩團其實是在樂器行由不同樂器的學生湊起來的～但其他人後來都不太想跟我玩，因為我上台兩次都烙賽😅 其中一次是表演 五月天 的《憨人》，我根本亂打，而且直到長大開始教鼓之後我才發現原來那首是 shuffle 😂 為此我還特別買了一張五月天的專輯每天反省😂 後來我在台北組了第一個樂團，在當時西門町的 杰克練團室，練一些 L'Arc～en～Ciel 的歌，還有一些『我以為我會打但其實我根本不會打』的黑金屬，不過那團的主唱和吉他手根本也不是那種風格的，而且還沒有bass手😂 就這樣我每個月還去台北練兩次團，真的不知道在幹嘛😂
後來我在第二所學校，還是因為不愛唸書導致無法升級而再次休學，於是我在18歲時就開始工作了，像是服飾店的倉管，出版社的外送，討債公司整理帳務，還有一些配送員等等，也因為收入比較多了，我就開始大量的看表演，還在東海大學看了人生的第一場重金屬演唱會：閃靈，我甩頭甩得超爽，但隔天脖子超痛😂 後來我持續追了閃靈大概三四年吧，因此認識了當時的鼓手 阿哲，後來也在『金屬永生』第一次看到國外的重金屬樂團表演：Dark Funeral，這些都讓我眼界為之大開～
我當時已經沒有在跟老師學了，都是自己練，以前的資訊相當不發達，我在樂器行看到有人買了 Yngwie Malmsteen 的吉他教學錄影帶，就開始找有沒有鼓的教學帶，後來在『當代樂手論壇』上看到有人要賣 Virgil Donati 的教學帶《Power Drumming》，我就買了，結果完全看不懂😂 後來我覺得還是該把高中唸完，就去報了夜校，所以我白天在樂器行打工，晚上去上課，下課後再去便利商店上大夜班，因為我買了第二套鼓，而且是雙大鼓加上套鈸，正在分期中😂 在樂器行找了第二位鼓老師上課，也組了個樂團，還進入了 YAMAHA熱音大賽 的全國總決賽～之後陸陸續續玩了不少團，同時開始在樂器行教課，也終於把高中唸完了！
我當時已經沒有在跟老師學了，都是自己練，以前的資訊相當不發達，我在樂器行看到有人買了 Yngwie Malmsteen 的吉他教學錄影帶，就開始找有沒有鼓的教學帶，後來在『當代樂手論壇』上看到有人要賣 Virgil Donati 的教學帶《Power Drumming》，我就買了，結果完全看不懂😂 後來我覺得還是該把高中唸完，就去報了夜校，所以我白天在樂器行打工，晚上去上課，下課後再去便利商店上大夜班，因為我買了第二套鼓，而且是雙大鼓加上套鈸，正在分期中😂 在樂器行找了第二位鼓老師上課，也組了個樂團，還進入了 YAMAHA熱音大賽 的全國總決賽～之後陸陸續續玩了不少團，同時開始在樂器行教課，也終於把高中唸完了！
Virgil Donati於2000年所發行的經典教學帶《Power Drumming》
成為馬面人之後，我開始錄Drum Cover影片，但 陳柏州Q毛老師 在某次的講座中建議我，如果想要進步的話，應該要去做自己的音樂而不是一直cover別人的東西，而且我的偶像 George Kollias 在大師班時也跟我講了同樣的話，於是當『兩棲人』的主唱也就是我高中班長，打算要把一度暫停的樂團重新開始運作時，我看到他發文就決定加入了，從2015到現在也六年了嘍～」
兩棲人
Q: 「馬面人」是如何出現的呢？
A:「以前有個學生問我為什麼不去街頭表演，我的回答是一來我就不是走這個路線的，二來我又不是什麼帥哥美女還那麼大隻沒有人想看啦，結果我學生居然說『你可以戴個面具啊～』所以我隔天就真的買了幾個面具回來😆 最後我選了 斑馬頭套，因為我覺得很鏘！然後錄了第一隻Drum Cover影片，是 少女時代 的《GEE》，結果反應很不錯有六、七千的觀看數，於是我就戴著斑馬頭開始了我的音樂活動～ 一開始我都挑一些可以簡單處理的流行歌曲，但漸漸覺得這樣無法展現出我真正的能力，於是就花了兩三週練了L'Arc en Ciel的《いばらの涙》，這首歌真的又臭又長又難打😂 雖然它讓我花了兩週才把它錄完，卻也讓大家發現『原來馬面人是認真的不是在搞笑！』同時我也成立了粉專，一開始叫『人肉馬面人』，但被臉書警告帶有猥褻成分😅 所以才改成『馬面人 HorseMan』，並漸漸以這個身份獲得更多的注意～』
Q:「馬面塾」這個專業教學系統是怎麼產生的呢？
A: 「隨著教學的資歷增長，我開始覺得可以整理並發展屬於我自己的 雙踏教學邏輯與系統，於是我開始研究 踏板的構造，研究 力學原理，研究 肌肉學 等等，盡可能地想把踩踏的動作原理解說的夠清楚，讓學生可以在短時間內學會，這可以讓他們建立起自信，進一步對於別的東西也能產生信心～當發現這是可行的教學方法之後，我反而是開始教學生一些很難的歌曲而非一般的流行歌，比如說我讓一位小學四年級的學生打 Cannibal Corpse 的《Hammer Smashed Face》，我也教了 Pay money To my Pain 的《Same as you are》，L'Arc en Ciel 和 Metallica 的歌，甚至也有 Deep Purple 的《Burn》和 Iron Maiden 的《The Trooper》等等，很難想像小學生在打這些歌吧？這些都是很難處理的歌曲，但我會跟學生們仔細解釋要如何去聽去練，他們很多都在幾堂課之內就可以錄Cover影片了～針對 雙踏雙擊 這個技巧，以及如何快速練習的方式，我也舉行過巡迴講座，讓『馬面塾』得以更推廣出去～
另外我也遇過一些有學習障礙的學生，為了能教他們，我還有特別去上課進修，想挑戰能不能把他們教會，結果是，不能.... 我會對於『為什麼你們都聽不懂我在講什麼』大爆氣，但也因此讓我發現了，原來我自己小時候也有學習障礙....有的學生家長表示小孩有閱讀障礙，看不懂譜，會跳行，我才發現原來我以前也有閱讀障礙....於是我就開始調整方式與步伐，不要再講類似『別人都可以為什麼你不行』這樣的話，而是帶著他們一步步慢慢去做，當對學習這件事產生信心後，他們就會很專心地去把這件事情做完，學習障礙的問題也能獲得顯著改善～ 當大家知道馬面人不只可以教Metal教雙踏教很難的東西，他也可以教有學習障礙的學生，學生數量就因此逐漸增長了～
很多人覺得教學是工作，但對我來說教學是 興趣～我從在樂器行代課開始，到現在已經教18、19年了，馬面人這個身份也8年了，我一直很喜歡跟學生分享『我是怎麼做到這個事情的』， 也喜歡看著學生能夠聽懂並真的把東西練起來，能讓學生們真心喜歡上打鼓課，就是我在教學中所獲得最大的成就感了！」
Q: 怎麼會想要換TAMA的鼓呢？
A: 「我剛開始錄Drum Cover影片的時候，因為什麼都不懂，所以都是用很土炮的方式錄，完全不能剪輯只能『一次打到好』，常常錄一首就耗了六七個小時，又得戴著面具，還沒錢裝冷氣，真的是會打到絕望....😭 後來我一個懂錄音的朋友看了我的方式整個大傻眼，才一步一步地帶我學會使用正常的設備與步驟錄音，也因為這樣，讓我能夠把以前一些很『秋』的氣給掉～ 以馬面人的身份第一次公開表演時， 大家都對我苦練已久的雙踏雙擊為之驚訝，那種『這輩子就是想被人矚目現在終於被矚目到了』的感覺，真的讓我很爽，也對我雙踏的速度非常有自信！直到我開始錄音，看到那個錄出來的結果....我真的對過去的狂妄感到非常羞恥啊....😭😭
馬面人的工作室
雖然我花了很多精力重新練習，但兩棲人的第一張專輯，我的鼓都還是用midi做的，直到請現任 血肉果汁機 的吉他手 Matt 來當製作人，我才進行了人生第一次的正式錄音，也就是 兩棲人 的作品《童年》，也因為有了這次的經驗，再加上 Q毛老師 發了自己的創作專輯，讓我知道原來鼓手也是可以做到的，所以才決定要弄自己的專輯，最後於2020年完成了迷你專輯《Apocolips of Love》，並且又在隔年發行了單曲《For Sister》與《Gravity of love》，這個過程也讓我對於器材的聲音與音樂的畫面有了更多的認識～
兩棲人 《童年》
錄完這些作品後，我最大的感觸是，我原本用的鼓真的有夠難錄😰 聲音有夠難催，打起來有夠吃力，每次錄完都覺得我的手腳要報廢了...這也讓我興起了換鼓的想法，加上曾經在不同的地方都打過TAMA的鼓，於是在和 音鋪 小胖 討論過後，最後就決定買TAMA了！」
馬面人的Starclassic Walnut/Birch套鼓
Q: 拿到之後有什麼感想呢？
A: 「我最大的感想是『為什麼不早點買TAMA啊！』真的超級好錄的！大鼓和Tom的反應都很快，在打高速的樂句時不會有過多的嗡嗡聲吃掉顆粒，只要把tone調好，甚至連膠帶都不太需要貼呢！ 我之前那套雖然也是雙大鼓，但其中一顆大鼓是後來才另外買的，所以兩顆之間的pitch落差還是有點大，不過這次的我是一口氣就訂了兩顆大鼓，所以聲音聽起來完全就是一組的～
馬面人的setting (Cymbals: All SABIAN)
這套雖然拿到手之後還沒有太多時間可以試，但每次錄下來的聲音都很滿意，也對兩棲人和我自己的新作品接下來的錄製感到期待～ 我發現器材會跟著人而影響到你在錄音時的心情和情緒，用TAMA之後就會讓我覺得錄音時可以很放心地去打，我不需要很大力，每個聲音就能輕鬆到達我心中想要的定位～
小鼓使用14"x6.5" Pat Torpey Signature Snare
另外我不是一個會重敲銅鈸的人，而之前那套鼓會讓我變成鼓肚要打很重，但打鈸卻要收力，雖然幾年下來也習慣了，但確實還是會影響到我的一些直覺，而我覺得Metal應該是一個很直覺的音樂，往往演奏中稍微想一下就會產生影響....而現在TAMA就不會有這種顧慮，我可以用一樣的力量去打鼓和鈸，換了後真的覺得超爽的！」
鼓椅使用TAMA 1st Chair Wide Rider "Hot Seat" (HT530FE)
Q: 尺寸規格上的選擇呢？
A: 「我都亂選😂 我之前那套的Tom是10”x8”和12”x9”，另一套則是10”x7和12”x8”，而我不想要再買一套重複尺寸的鼓，所以就選了Hyper-Drive的10”x6.5”和12”x7”，當時和小胖討論的時候他還疑惑了一下，他覺得我應該是 Lars Ulrich 那種老派的，我就說『因為我沒有啊～』😂 至於大鼓是22”x16”，這個就真的是學Lars的了，因為我覺得22”x18”雖然聽起來很爽，但延音還是有點太長，變成我得用更大力去催，而22”x16”不但錄音後聽不出來差別，也讓我踩起來真的很有感覺，快速的反應使我在高速的演奏下依然能獲得很大的顆粒～」
踏板使用Iron Cobra Lever Glide HiHat Stand (HH905N)與Iron Cobra Power Glide Single Pedal ×2
Q: 對於Walnut/Birch的感覺如何呢？
A: 「我本來對Birch和Walnut的印象，都覺得他們好像會很暗？但這套Birch/Walnut在中頻的表現相當大顆，而高頻的部分也不會刺或消失，是一套打了我會很開心的鼓～ 自信心都回來了考試都考一百分呢！」
Walnut/Birch系列的badge
Q: 有考慮過Performer嗎？
A: 「一來是它用的大鼓腳(Kick Spurs)等級比較低，二來是他的大鼓一面只有8個lug～ 我小時候在學鼓的時候，有一個鼓手跟我分享說『通常高階的鼓組大鼓都有10個lug』😂 當然我後來知道不是這麼一回事，但我就是被催眠了😂 不過主要還是因為我想要買有Birch的，所以最後選了比較高一階的Walnut/Birch，但我後來也打過Performer，其實也很ok啊😆 總之就是這樣很鳥的理由啦～」
雙大鼓的氣勢就是不一樣
Q: 顏色上的選擇呢？
A: 「我選超久的！我之前那套黑色烤漆的鼓被尻到了，我還拿黑色奇異筆去補，結果有色差😂 我就想說這次買一個貼皮的，就算尻到也不會心痛～ 我最喜歡的TAMA貼皮色是以前Superstar的藍色水波紋和白色水波紋，當時樂器行有進，我覺得很漂亮，可惜現在也沒有了～ 當時在選顏色的時候，已經猶豫到在想要不要乾脆買Starclassic Maple好了😂 不過因為我也沒有貼皮的鼓，後來就朝這個方向去挑，也參考了幾位不同鼓手朋友的鼓組，然後在YouTube上看到一位打鞭金的鼓手用這個 Red Oyster 色，我覺得夠騷包夠壞！再加上最後的致命一擊，小胖跟我說『這個顏色台灣沒有人有！』所以就決定選它了～」
Finish: Red Oyster (ROY)
Q: 接下來有什麼計畫呢？
A: 「我還有好多首個人作品要錄，而且我要用 TAMA 錄！兩棲人的新歌也是，雖然不少人說『Metal嘛midi key一下就好了啊比錄真鼓方便多了』，但我就超度爛這句話！我就是 無法接受音樂作品裡面的東西不是我自己打的！我要把 自己提升到可以錄metal！希望今年的產值可以有 十首～ 同時也在籌備進行我第二部的線上教學，想把我會的東西通通都用影片記錄下來，這是受到已故的 Pat Torpey 影響，他的兩部教學帶把他的rock傳承了下來，我覺得這非常重要～」
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執著的音樂人感動了!
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